——仲敬干(美术评论家) 来源：中国艺术品社区
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　　武术是有套路的，一招一式都必须符合师承。比如师傅传授的是“长拳”，那么你就得按“长拳”的套路去出拳踢腿；又比你如学的是“太极拳”，那你就得按“太极拳”的“路线图”去推来拉去。在师范的过程中，你不能按自己的意思去出手，否则就是旁门左道。在武术上拳法与拳法之间，是没有高下之分的，“小洪拳”只要练熟了，照样可以博击“大洪拳”。所以，武术就是技巧加力量对比来决定胜负的。而和武术仅仅一字之差的美术，因其形式和结果的不同，所表现出来的轨迹也是相当有趣的。武术说的是力量、竞技之美，美术讲的是创意、创造之美。也就是说，凡是与美术搭边的，就不能和前人一模一样，否则就不是美术，而是技术了。

　　其实说了这么多，而道理只有一点，也是不言自明的大实话。但是放眼美术界，还是有不少“美术家”，热衷于这项“技术”。所以在去年我就给自己定下了一条小规矩：今后将不参加和少参加一些画展。我以为，看画展，就是在画展上我们能见到些有创新，不与人同的作品。展，就一个字，照我的理解就是把自家最得意的东西，拿出来给人家看看。而现在的画展，则完全背离了最得意的意思，变成了雷同，做“秀”的场子。

　　记得今年的早些时候，我收到了一个画家的请柬，要我去捧场并亲自电邀一定要参加。盛情难为，再加上他是谢稚柳公的学生，我便应邀前去“捧场”了。进得场子如果不是当时的环境，我还疑为是谢公的遗作回顾展哩！向这样作品，这样的学生，谢公有知也是有想法的。这种一招一式都和“师傅”一模一样的作品，应是艺术的大忌，然而他竟然像模像样的办起了展览。此时场内“画的好、画的好”声音，竟然也是此起彼伏的。由于我的“坏脾气”圈子里也是有名的，所以脱口而出一句话来：“嗬，画得跟谢稚柳老真像啊！不容易，不容易。”谢稚柳公是一代大家，在上世纪的八十年代中期，跟我可以说是很熟的。我们也曾就艺术创作聊起过那么几句的，他是反对艺术相似之说的。不知道画画的人，有没有悟出个什么来没有？由着这个话题，我还想多说几句根植于少数“美术家”心里的这种“幼稚病”。这种“幼稚病”，具我观察下来，起码有二种类型：

      一是死抱着师承的“脐带”关系不放。我们经常可看到某些人，起初的画可能也是不错的，后来因挡不住商潮的诱惑经商了。当然经商也是无可厚非的，问题是经商近二十年了，而如今的艺术界已今非昔比，再又起画笔；再说是某某的传人。说实话，这就有点自欺欺人的味道了。所谓拳不离手，曲不离口。近二十年不拿笔，画出的东西，也就可想而知了。还有脸说自己是某某的传人，真是一个艺术的贩子。

　　二是不思创作。我们还是先回到武术的话题来说吧。一个习武之人，将武艺练到了变化无穷的成度，到了出神入化，剑身合一的地步，就可以随心所欲，套路自主了。武术尚可以这样，那么作为美术，自由想象的空间应更大。无论如何也不应该画得和老师一样的。说到底就是构图能力差，已不具备做画家的条件了，自己也应知趣，不要再以画家的名义，去“忽悠”人。

　　艺术之所以叫艺术，往往是风格决定作用的，而不是“像谁”；在艺术上我非常喜欢“格格不入”这个词。“格格不入”的构思；“格格不入”的笔墨； “格格不入”的色彩；“格格不入”的图式等等。我们可以注意一下，在美术史上，凡是能留名的也都是“格格不入”者。在这里也无须一一点名了，只想说明一点，在艺术上要想成大家者，那非得“废画三千”的精神不可。

　　好了：打住，打住。